PhDr. Pavel Kožíšek – kouzelník

„Kouzelník kouzelníka
neuvidí.“ To říká tamilské přísloví a za pravdu by mu dal i náš nejznámější
kouzelník Pavel Kožíšek. I když při volbě jeho povolání zasáhl osud
v podobě knihovnice, směru, který si vybral, nikdy nelitoval. Naopak.
Tento obor ho i po dlouhé době, po kterou se mu věnuje, nesmírně fascinuje,
baví a zajímá, a to i přesto, že sám si kouzlo iluze nikdy neužije – zkrátka
proto, že vidí kolegům takzvaně pod ruce.

Pavel Kožíšek, foto: Robert Vano

Foto: Robert Vano

 

Kde se v člověku
vezme touha stát se kouzelníkem?

Já jsem se ke kouzlení dostal ještě jako malý kluk, a to
naprostou náhodou, když jsem si vypůjčil knížku pro začínající kouzelníky. Tu
jsem vůbec nechtěl, tenkrát jsem sháněl knížku o filatelii, protože mě zajímaly
známky, ale paní knihovnice se se mnou nebavila a dala mi knížku kouzelnickou.
No, a když to tedy hodně zkrátím, tak jedno malé, náhodné setkání s knížkou
ovlivnilo celý můj život. A nyní mám to obrovské štěstí, že má práce je zároveň
i mým koníčkem.

 

A směřoval jste tedy
pak už pouze ke kouzlení, nebo jste uvažoval i o něčem jiném?

Já jsem studoval filozofickou fakultu obor kulturní a
sociální antropologie, ale měl jsem to obrovské štěstí, že profesoři mě nechali
dělat práci, která mě bavila. Doktorát jsem psal na téma Moderní magie jako
nástroj sociokulturní manipulace, kde jsem se v historickém exkurzu
pokusil zmapovat, jak se kouzelnické triky využívaly a zneužívaly pro různé
politické, mocenské či čistě prospěchářské zájmy.

 

A jak tedy?

Jeden třeba takový typický příklad může být dobře známé
spojování stříbrných kroužků do sebe – úžasně to ztvárnil pan Čepek ve filmu Obecná škola. Tak tohle kouzlo se
nepoužívalo vždy jen pro pobavení, ale předvádělo se při starověkých čínských
chrámových obřadech. Velekněz sňal posvátnou lampu, která byla zavěšena na
řetězu z kovových kruhů. Lampu postavil na oltář, řetěz z kovových
kruhů rozpojil, jednotlivé kroužky předal věřícím, aby se přesvědčili, že jsou
opravdu pevné. Poté je zase posbíral, spojil je na pevný řetěz a posvátnou
lampu zpátky zavěsil. Takto dokázal, že má nadpřirozené a božské schopnosti.
Dodnes se tomuto kouzlu po celém světě říká trik s čínskými kruhy.

 

Začínal jste tedy i
vy s čínskými kruhy?

Mé první kouzlo, které jsem předváděl svému prvnímu publiku,
což samozřejmě byli rodiče, se nesetkalo s příliš velkým úspěchem. Kouzlo,
které jsem vyčetl v již zmíněné knize, bylo o tom, že mám vytáhnout šest
svázaných šátků z klobouku s dvojitým dnem. Jenže maminka měla šátek
jen jeden – krásný, dovezený z dovolené v Jugoslávii. No a malý Pavel
tenkrát vzal nůžky a rozstříhal ho na šest menších. No a problém byl i
s kloboukem s dvojitým dnem. Ale poradil jsem si. Opět přišly na řadu
nůžky, lepidlo a tentokrát tatínkův vycházkový klobouk. Takže si asi dovedete
představit, jaké v uvozovkách nadšení toto kouzlo u rodičů vyvolalo…

 

A co tedy první
profesionální vystoupení?

První takové větší vystoupení, když nepočítám ta pro
kamarády, bylo v 16 letech na mé první soutěži. Tenkrát jsem skončil
čtvrtý a vstoupil jsem do Českého magického
svazu
, což je zastřešující organizace všech českých, moravských a
slovenských profesionálních i amatérských kouzelníků. No a poté přišly další
soutěže, u nás i ve světě, a také první televizní zkušenosti.

Pavel Kožíšek, foto: Robert Vano

Foto: Robert Vano

 

Takže v té době
jste se rozhodl, kam chcete definitivně směřovat?

No, po ukončení fakulty jsem stál před rozhodnutím, jestli
se budu živit něčím v uvozovkách poctivějším jako moji kolegové
z ročníku, nebo jestli budu dělat to, co mě baví. No a jak jsem se
rozhodl, to je jasné.

 

Zmínil jste Český magický svaz, kolik lidí sdružuje?

Tak v Českém
magickém svazu
jsou necelé čtyři stovky kouzelníků. Já jsem jeho
prezidentem a mým úkolem je mimo jiné starat se i o tu nejmladší generaci.

 

Jak tedy nejmladší
generaci motivujete?

Třeba tak, že čas od času prozradíme laické veřejnosti
určitou škálu kouzel a triků, aby se motivovali noví kouzelníci. Například před
nedávnem jsme pokřtili naši nejnovější kouzelnickou sadu s názvem Fantastická magie, kde se naučíte sto
poměrně úžasných kouzel – třeba se vám samy zavážou tkaničky na botách nebo
proměníte kousek papíru v bankovku. Kmotrem této sady byl kouzelník
Arnoštek, legendární oscarový režisér Jiří Menzel, který mě opravdu překvapil
tím, jak ho kouzla bavila. Na křtu se rozjel tak, že místo toho, aby pokřtil
kouzelnickou sadu a polil ji šampaňským, tak polil šampaňským mne a sadu si
vzal.

 

A jaký tedy
pozorujete zájem ze strany mladší generace?

Mezi mladými je zájem obrovský, obzvláště dnes v době
internetu, kdy je snadné stáhnout jakékoli představení či video a jsou zkrátka
možnosti, o kterých nám se ani nesnilo. Moderní magie je velmi populární.
Dokonce se tím zabývají i psychologové a zdůvodňují zájem o živá kouzelnická
představení tím, že v dnešní přetechnizované době, kdy je třeba ve filmu
možné nasimulovat jakoukoli situaci, se divák vrací do hlediště, aby neprožíval
ten pocit zprostředkovaně, ale na vlastní kůži. Aby si na to prakticky mohl
sáhnout.

 

Jaký je váš vztah
k tajemnu?

Samozřejmě netvrdím, že není něco mezi nebem a zemí, ale
jako kouzelník musím poctivě objasnit, že řada věcí, které se čas od času
vydávají za něco nadpřirozeného, mystického nebo tajuplného, jsou jen a pouze
kouzelnické triky a podvody. Každý dobrý kouzelník by měl na rovinu říct „ano,
já jsem kouzelník, já teď budu předvádět kouzla a jsou to jen triky a klamy“.
Já vždy tvrdím, že kouzelník je nejpoctivější řemeslo na světě, protože
kouzelník přichází na jeviště a od začátku divákovi vysvětluje, že ho vítá
v nereálném světě hravé dětské fantazie, kde neplatí žádné přírodní ani
fyzikální zákony. De facto mu na rovinu sděluje: „Já tě budu podvádět, ty mi za
to budeš platit a ty dobrovolně a rád na tuto hru přistupuješ.“ Řekněte mi, ve
které jiné profesi to tak funguje…

 

Setkal jste se tedy
někdy se situací, kdy jste přece jen zapochyboval, jestli nezasáhlo
nadpřirozeno?

Žádný takový moment si nevybavuji. Ale samozřejmě, když to
beru z kouzelnického hlediska, tak kouzelníci pochopitelně vědí, jak to jejich
kolegové na jevišti dělají. Proto je pro mne nejkrásnější moment, když vidím
kouzelníka, který předvádí kouzlo, které já neznám. V tom okamžiku zařvu a
okamžitě to kouzlo také musím mít a musím ho předvést i našim diváků. Já sám
jsem tedy jako kouzelník ošizen o pocit iluze a okouzlení. Právě proto se
v principu kouzelnické triky neprozrazují. V okamžiku, kdy divák
pozná princip kouzelnického triku, tak to kouzlo ztrácí právě to nejcennější –
onen princip tajemna.

Pavel Kožíšek, foto: Robert Vano

Foto: Robert Vano

 

Co pro vás tedy vůbec
znamená pojem kouzlo?

Pod pojmem kouzlo si představím trik, který je založen na
nějakém přírodním zákonu nebo nějaké novince ze strany vědeckých objevů,
protože právě i ty kouzelníci hodně využívají. On divák často hledá
v principu kouzelnického triku něco strašně složitého, ale spousta kouzel
je opravdu na jednoduché bázi. Jednou jsem slyšel, jak se po představení bavili
dva fundovaní a vzdělaní pánové, kteří rozebírali různé možné technické
varianty, jak jsem nějaké kouzlo udělal. Potom tam přišel malý pětiletý kluk,
zatahal mě za rukáv a říkal: „Hele, strejdo, tys to udělal takhle a takhle,
viď?“ No a mě spadla brada, protože ten pětiletý kluk naprosto přesně
dešifroval princip toho kouzla, protože ještě nebyl nikterak poznamenán
školními znalostmi přírodních zákonů a dalších záležitostí. Takže na to šel
zdravým selským a dětským rozumem a opravdu dostal ty dva mimořádně vzdělané
pány.

 

Přiznal jste mu, že
na to přišel?

Dětem se nemají brát iluze. (smích)

 

Jak dlouho
v průměru svá kouzla trénujete?

To je strašně různé. Samozřejmě zkušenější kouzelník má už
nějaké řemeslné dovednosti a vybavení, takže mu to zabere méně času než
začínajícímu kolegovi. Nicméně ta nejprimitivnější kouzla se naučíte
v řádech několika minut, ale ta profesionální kouzla se nacvičují po dobu
týdnů až měsíců. Ono často i za kouzly, která vypadají pohodově a jednoduše,
stojí tým lidí. Třeba v našem pilotním pořadu Magická esaDivadle
kouzel
to představení obhospodařuje třicet lidí. A kdyby kolikrát divák
viděl do zákulisí, tak by se asi hodně divil.

 

V jakém smyslu?

Ono je to o tom, že v kouzelnické profesi musí vše
fungovat na milimetr a na sekundu, protože kdyby to nefungovalo, tak by efekt
nebyl dokonalý. Já v této show například prostupuji jakousi vrtulí
nebezpečného velkého ventilátoru a jednou jsem se dostal do situace, že kdyby
má technika nezareagovala včas a rychle, tak bychom si před rozhovorem nepodali
ruku.

 

A tito lidé tedy
všichni znají podstatu kouzel?

Ano, každý musí znát určitou část triku a je vázán mlčenlivostí,
protože svá kouzla si samozřejmě všichni velice střeží. Nicméně občas se najde
černá ovce, tak jako se našla v Americe – kouzelník Valentino. Ten
v jednom televizním pořadu některá kouzla prozradil a kolegové z toho
pochopitelně neměli radost. Ale paradoxně to mělo i svou druhou stránku, neboť
to vzbudilo obrovský zájem o kouzelnická představení.

Pavel Kožíšek, foto: Robert Vano

Foto: Robert Vano

 

A kouzla jsou
většinou vaše původní, nebo se někde inspirujete?

Většina kouzel většiny kouzelníků je zboží jako každé jiné.
Existuje tým kreativců – kouzelníků, kteří se zabývají tím, že vymýšlejí různé
efekty a triky a poté je prodávají. Můžete si tak pořídit autorské právo na
jejich předvádění. Takže si koupíte kouzlo, které stojí třeba deset tisíc
dolarů a poté vám domů přijde balíček karet za pár centů, ale hodnota toho
nápadu je obrovská.

 

Máte nějaký
kouzelnický vzor?

Mým největším vzorem je asi nejslavnější kouzelník všech dob
– Harry Houdini. Proslavil se svými legendárními úniky z různých druhů
pout a kazajek a dá se říci, že ve svém oboru nebyl nikdy překonán. I David
Copperfield říká, že je to jeho velký vzor. My jsme mu v Divadle kouzel dokonce věnovali salonek
a v tom si kromě historických artefaktů můžete sáhnout i na jeho
kouzelnickou hůlku – díky tomu se vám údajně splní tajné přání. Houdini je tak
slavný, že v Americe vyšel jeho portrét i na oficiálních poštovních
známkách a dokonce se v americké hovorové angličtině používá i pojem
houdinizovat, což znamená dostat se z jakékoli svízelné situace.

 

A jak se tedy díváte
na Davida Copperfielda?

David Copperfield je úžasný kouzelník a zaplať pánbůh, že
díky jeho televizním show se možná i trochu změnilo nazírání českých diváků na
kouzelníky. Do té doby, když se řeklo kouzelník, tak si každý představil pána
ve fraku, který tahá králíky z klobouku.

 

Co myslíte, že stojí
za úspěchem Davida Copperfielda?

On zase o kus posunul naše řemeslo. David je perfektní
režisér, choreograf a dokáže tomu dát nový nápad. Je také velký puntičkář.
Například má vždy v publiku jednoho člověka, který má za úkol sledovat a
zaznamenávat i ty nejmenší chybičky. A k tomu je skutečně zdatný i
mediálně. Uzavřel velmi zajímavý kontakt s obrovskou mediální agenturou, ale
dal si jednu zásadní podmínku – v případě, že o něm každý den nevyjde
alespoň jeden jediný článek kdekoli na světě, tak ta agentura nedostane
celoroční apanáž. Navíc nezáleží na tom, jaké kouzlo předvádíte, ale jak ho
předvádíte. Takže kouzla, která předvádí Copperfield, předvádějí tisíce jiných
kouzelníků po celém světě, ale pouze Copperfield je předvádí špičkově.

 

Svá kouzla
neprozrazujete tedy vůbec nikomu, ani manželce?

Naopak, manželka zásadně nezná princip mých tajemství,
protože patří mezi mé první diváky. Mohu si totiž být jistý, že bude opravdu
upřímný kritik. Kdo mi trochu vidí pod ruku, je můj desetiletý syn Matyáš,
který mi pomáhá a už se připravuje na svou první soutěž.

 

Jaké vlastnosti by
měl mít dobrý kouzelník?

Kouzelník v první řadě musí umět zvládnout řemeslo, ale
na druhou stranu je kouzelník především herec. Herec hrající roli kouzelníka.
Musí umět diváka pobavit a zabavit. Můj někdejší mentor mě neučil kouzla, ale
učil mě jak pracovat s divákem.

Pavel Kožíšek, foto: Robert Vano

Foto: Robert Vano

 

Na které své kouzlo
jste nejvíce pyšný?

No, asi je to vždy to poslední, protože máte pocit, že vám
dalo nejvíc práce. (smích)

 

Nakolik využíváte při
své práci optické triky?

Divák si často myslí, že se využívají například různá
zrcadla, ale není to pravda. Pokud jsou optické klamy využívány, tak třeba
k tomu, aby se některé věci, které jsou ve skutečnosti velké, zdály
poloviční a podobně.

 

Jaký je podle vás
přínos kouzelnické profese?

Mě vždy baví reakce lidí, kteří přijdou na autogramiádu po
představení a říkají: „Víte, pane Kožíšek, my se vám musíme přiznat, my kouzla
moc nemusíme a jsme tu zejména kvůli dětem, ale vůbec jsme nečekali, co tu uvidíme,
a odcházíme příjemně okouzleni a pobaveni.“

 

Divadlo kouzel jste umístil mimo Prahu. Nepřicházíte tím o diváky?

Když jsem před deseti lety Divadlo kouzel otevíral, tak si všichni ze showbyznysu ťukali na
čelo, co se ten Kožíšek zbláznil, že umístil divadlo do nějaké malé vesnice za
Prahou. Do bezejmenných Líbeznic, kam nikdo nebude jezdit. A dnes, musím to
zaťukat, jedeme už desátou sezónu většinou při vyprodaných hledištích.

 

Takže se nápad vyplatil… 

Abych se nechlubil cizím peřím – já jsem si ten model
kouzelnického divadla vypůjčil z Japonska, kde jsem před lety hodně
vystupoval, a právě tam jsem měl šanci otevírat první japonské divadlo kouzel.
To divadlo bylo ve vesnici kus za Tokiem a já si tehdy říkal, že se majitel
musel zbláznit, že něco takového otevírá, když nebude v centru dění. Ale
on byl hrozně chytrý, třeba proto, že si uvědomoval, že v Tokiu jsou
hrozné problémy s parkováním a dopravou. To bývá potíž i pro spoustu
pražských divadel. A ten druhý úmysl je dán tím, že mnoho diváků je
z Prahy. Po metropoli se tak neustále pohybují, a když vyjedou kus za její
hranice, už to pro ně vlastně znamená výlet a změnu prostředí.

 

Lze nějak využít
kouzla v běžném životě?

Kouzelník by kouzla zneužívat neměl. Jako každá jiná profese
má i tato své zásady. I kouzelník skládá přísahu, že nikdy kouzla nezneužije.
Nicméně jeden z triků je odvedení pozornosti. Toho využívají takzvaní
poctiví zloději – kouzelníci, kteří vám k pobavení publika ukradnou
peněženku, kravatu či hodinky během toho, co stojíte na pódiu. Vy si toho
nevšimnete, protože oni vyvinou na jinou část vašeho těla velký tlak a odvedou
tam vaši pozornost. A tohoto triku pak bohužel zneužívají také kapsáři.

 

Děkuji za rozhovor.

 

Text: Petra Kuncová

Foto: Robert Vano www.robertvano.cz

Oblečení a obuv: Pánské obleky BANDI www.bandi.cz 

Vytvořeno ve spolupráci s pizzerií Trattoria
Locanda Marino www.locandamarino.cz

Backstage: http://www.ibestof.cz/zajimavosti/backstage-3-2013-1.html

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

Marie Zelená – módní návrhářka

Autorka tolika
fantastických kolekcí nejen elegantních šatů, které dodají punc ženskosti, ale
také tematických šatů, svoji tvůrčí povahu, která je pro módní návrháře
bezpodmínečně nutná, rozhodně nezapře. Marie Zelená se svým smyslem pro detail
a velmi obdivuhodnou trpělivostí patří k autorům, kteří mají k práci,
pro kterou se rozhodli, nejen kladný vztah, ale také oddanost. Dobrá zpráva
také je, že mít originální šaty od autorky je v dnešní době otázkou
vlastního rozhodnutí, nikoliv cenově nedostupná rozmařilost.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jaký um se návrhář
musí naučit a co je otázkou vlastního umění?

Myslím si, že každý má svůj osobitý styl, který vychází z jeho povahy a pocitů.
Určitě je velmi přínosné a důležité, když už při nákresech dokáže návrhář zhodnotit,
zda jím navržený model lze ušít, jak se jednotlivé díly zhotoví, jaké se budou
volit postupy zpracování, a také ví o překážkách, které mohou nastat, a je
připravený je řešit. Měl by být odborník i v krejčovině a znát vlastnosti
oděvních materiálů.

 

Na jaké okamžiky
z dob studia si vzpomínáte, třeba i úsměvné chvíle?

První, co úsměvného mě napadlo, bylo to, že jsem byla na praxi v krejčovské dílně
a jedna kolegyně přinesla ze skříně moji halenku, která byla vytvořena z mnoha
sešitých asi 1,5 cm širokých pásků, které tvořily pravidelné čtverečky s malými
otvory. Houpala s halenkou na ramínku a ptala se: „Prosím vás, řekněte mi, kdo
měl tu nekonečnou trpělivost a s tímto si vyhrál?“ Všichni věděli, že já, i ona
to věděla. Byl to rok 1985 a nic zajímavého se koupit nedalo. Snažila jsem se
proto vždy povýšit i jednoduchou látku na zajímavý model, nebo samotné látky aplikovala
různě tak, že vytvářely plastické vzory. Pak mohl být střih již jednoduchý.

 

Co myslíte, že určuje
cestu módního návrháře?

Talent, jeho vlastní vnímání a pohled na módu, na lidi, na svět. Styl tvorby i
života, pro který se rozhodl. Potom také štěstí, zda bude moct svoji práci
prezentovat, jestli zaujme lidi, kteří budou jeho oblečení nosit, a také lidi,
kteří budou chodit na jeho módní přehlídky. A ve velké míře také to, jestli svou
prací, ale i osobností osloví partnery a sponzory, protože bez nich by módní
přehlídky nešly uskutečnit. A jestli také osloví média, bez kterých by o jeho
tvorbě a přehlídkách lidi nevěděli. Takže cestu určuje talent, píle i štěstí
zároveň…

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Co bylo předurčením
pro vás, jak vy to vidíte?

V době mého mládí to asi byla touha dělat něco jiného, než byla konfekce, a
taky sebevyjádření.
Kromě toho jsem vždy chtěla dělat něco pro lidi, vždy jsem je chtěla nějak
pohladit na duši, udělat radost. I moje první přehlídka byla o tom, připravit
lidem krásný večer. Modely vždy propojuji s vybranou hudbou, se scénářem celého
večera, který má i hlubší smysl, než jsou jen šaty.
 

O jakých meznících
své kariéry můžete hovořit?

Mezníků bylo víc, kariérní život vždy velmi ovlivňuje osobní
život. Může nás hodně posunout, ale také dostat na dno. Vždy je důležité se
znovu odrazit. Zažila jsem obojí, o tom psát veřejně nechci.  Pracovně jedním z těch důležitých mezníků byla
například spolupráce s Českou Miss. A
to hned v prvním ročníku. V roce 2005 a 2006 jsem vytvořila extravagantní
modely vždy pro dvě finalistky a v roce 2007 jsem byla oslovena, abych připravila
kolekci modelů pro českou vicemiss Evu Čerešňákovou na Miss Earth na Filipíny. Od té doby jsem spolupracovala na mnoha
soutěžích krásy.

 

Kolik autorských
módních přehlídek máte za sebou?
Moje první velká přehlídka byla v roce 1989 a byla v mé rodné obci. Od té
doby těch opravdu velkých přehlídek mohlo být kolem padesáti všude možně a
další stovka přehlídek, kde jsem představovala své modely jako host nebo byla
moje přehlídka součástí nějakého programu či plesu.
Od roku 2009 mám svůj vlastní projekt s názvem Návraty k hodnotám. Pořádám velké společenské večery, na kterých
uměleckým způsobem propojuji šaty – nositelné i tematické – a ve speciálních
choreografiích připomínáme lidem nejdůležitější hodnoty, jako je rodina,
duchovní život, úcta člověka k člověku a úcta k naší rodné zemi, kde máme své kořeny.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Co si můžeme
představit za celou realizací tak velké akce, jako je módní přehlídka?

Mnoho a mnoho času přípravy a práce. (úsměv) Spolupracuji s týmem profesionálů,
na každého z nich se mohu spolehnout. Ale osobně chci být u všeho a o všem mít
přehled. Nejen o šatech. I když šaty hrají hlavní roli. Ale jak jsem již
zmínila, tak je pro mne velmi důležité, že má přehlídka téma. Takže udělám
scénář, mám výbornou choreografku, se kterou vybíráme pro mé modely hudbu, ale
vlastní choreografii připravuji hodně já sama. Určuji velikost mola, projekce,
vybírám modelky, schvaluji plakáty… Po každé velké přehlídce se tak týden musím
z toho presu a napětí zotavovat, což zná každý, kdo něco organizuje. (smích) Víckrát jsem si pak řekla, že už
nikdy více… ale brzy se
otřepu a zase vymýšlím něco nového.

Jaká je obvykle ideální doba přehlídky a
délka jejího trvání?

Tak na autorské přehlídce by mělo být alespoň 60–65 modelů, což odpovídá cca
hodině čistého času. K tomu bývá vždy ještě program, moje přehlídky bývají
propojeny hudebním vystoupením, někdy baletem, divadelním představením… Část večera
mluví moderátor, děláme rozhovory, představujeme partnery a sponzory večera.
Takže celý večer může trvat dvě hodiny i více. Vždy to záleží na celkovém
programu.

Co vás osobně motivuje pro návštěvu
jakékoli módní přehlídky jako hosta?

Každá přehlídka je velmi osobitá a vyjadřuje nejen talent, ale také emoce a
pocity návrháře. Vážím si práce každého kolegy. Motivuje mě i to, že ho přes
jeho šaty více pochopím a poznám… Když pak čtu kritiky, jsem často naštvaná,
nejen za sebe. Podle mě jsou u nás kritici, kteří sami v životě nedokázali víc než
kritizovat. Často vytáhnou konkrétní kousek z ucelené kolekce, která jako celek
něco
symbolizovala, a tím se snaží shodit celkovou práci návrháře. Kdo si váží sebe,
váží si i druhých, nezávidí, a proto nekritizuje. Podle mě některé módní
kritičky u nás mají problém hlavně samy se sebou a snaží se to přehodit a
upozorňovat na chyby druhých.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

Máte doporučení, co nejlépe na sebe,
když se žena či muž vydají za takovou společenskou událostí?

Pokud není na pozvánce uveden speciální dress code, nebo nejde o návrháře,
který je třeba něčím naprosto specifický a až úletově extravagantní, tak by měl
mít muž tmavý oblek a žena krátké společenské šaty, společenský kostým a nebo
malé černé šaty, které se hodí na každou příležitost a nikdy nic nepokazí.

 

Jak moc a
z jakého pohledu považujete pro návrhářku za důležité chodit na
společenské bankety?

Je to důležité pro udržování společenského života, setkávání se s lidmi, které
znám, a poznávání nových lidí. Je to inspirativní z profesního hlediska, co si
lidé oblékají a v čem se cítí dobře. A samozřejmě vždy těší vidět na akcích
lidi v oblečení z mé tvorby.

Kdo jsou lidé, které
ráda poznáváte?

Ráda poznávám lidi z oblasti uměleckého života, lidi uznávající duchovní
hodnoty, lidi, kteří se zabývají filozofií, ale stejně tak i lidi naprosto
odlišné. Protože poznávání lidí, kteří jsou „pevně na zemi“, jsou dobří
manažeři nebo ekonomové, je pro mne zase vyvážením toho, co mi často chybí.
Přemýšlím často hodně umělecky, chci tvořit krásu, ale nejsem dobrý ekonom. A
potřebuji to mít v sobě vyvážené, setkání s takovými lidmi mě vždy na tu zem
zase postaví. (úsměv)

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Za vaší profesí se
skrývá notná část psychologie. Co vás v tomto směru vaše práce naučila?

Velmi věřím svým pocitům. První dojem a pocit, jaký máte vedle druhého člověka,
jak se k vám chová, jak na vás působí, vám může posílit důvěru nebo vás
varovat. Existuje přísloví „jako se na vodě zrcadlí tvář, tak se zrcadlí srdce
člověka na člověku“. Člověk nemusí být zrovna fyzicky krásný a dokonalý. To
krásné je ukryto uvnitř něho. A člověk nedokáže svoji povahu dlouhodobě skrývat.
Mám už dost let, dobrých i špatných zkušeností na to, že svým pocitům důvěřuji.
Příklad – pro zákaznici, která je pohodová, vyrovnaná a příjemná, navrhnu a
připravím šaty, které odrážejí i její osobnost. Dokážeme se domluvit, říct si připomínky.
Když přijde někdo, kdo hned pomluví vše, co mu kdo kdy ušil, je plný komplexů a
negativity, je jasné, že se můžu snažit sebevíc a takový člověk nikdy spokojený
nebude. Je pak lépe s takovým člověkem nezačínat spolupráci…

Jaká jsou obvykle
přání vašich klientek, když chtějí nový model?

Každá žena se chce líbit a cítit se dobře. Snažím se každou klientku trochu
poznat, aby modely, které pro ni navrhnu, a materiály, které zvolím, byly pro
ni to nejlepší. A když šaty připravuji, tak na tu konkrétní ženu dost myslím,
protože do šatů vkládám i prosby a její přání. Aby zrovna v nich potkala třeba
tu pravou lásku, nebo měla úspěch na akci, kam je potřebuje obléct, nebo se v
nich jen vždy cítila krásná a pomohly jí k sebedůvěře. Do každých mnou
vytvořených šatů dávám kousek sebe.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jaké věci jim spíše
vymlouváte?

Jsou ženy, které nemají představivost, ale jsou přesvědčené o něčem, co nosí, a
přitom vidím, že jim to třeba přidává na objemu nebo střihově i barevně přidává
více let. Někdy naopak je potřeba spíše zakrýt některé nedostatky, na které
zbytečně upozorňují. Je to však citlivé téma a musím uvážlivě reagovat.
Rozhodně nechci ženu zranit tím, že jí začnu ukazovat, co vše obléká špatně.
Ale poradit, jak by to mohlo vypadat líp.

 

Jaká úskalí přináší
navrhování šatů pro známé tváře a nakolik je konečný výsledek váš skutečný
rukopis?

Myslím, že se s každým domluvím, respektuji přání a také osobnosti respektují
můj odborný pohled a návrh. Některé známé tváře mě v minulosti přesvědčily, že
chtějí za každou cenu něco, co jim z mého pohledu moc neslušelo. Ale kritiku
jsem pak dostala já. Bylo to poučení. I to je důležité, poučit se z vlastních chyb.

Už dávno neplatí mýtus o tom, že šaty od návrhářky si mohou dovolit jen dobře
situované ženy, souhlasíte se mnou?

Šaty ode mne si mohou dovolit všechny ženy. Volím materiály a náročnost zpracování
tak, abych mohla vytvořit šaty i pro ženy, které mají menší příjmy. Jsem tu pro
lidi a nechci je rozlišovat, že by mě někdo nemohl oslovit. Trh práce je různý
a každá žena nemá na to kupovat si drahé šaty. Snažím se vždy vyjít vstříc. Na
nic si nehraji. Mám kolekce z módních přehlídek, které prodávám, a také kolekce
večerních šatů z přehlídek, které si ženy mohou pouze zapůjčit.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Co dělá šaty drahými,
zvedá jejich hodnotu nejvíce?

Cena pořízeného materiálu a jeho množství, složitost zpracování, ruční práce,
případně hodnota kamenů nebo všitých šperků…

Navrhujete i šaty velmi tematické, se
symbolikou měst či země. Kde vznikl tento nápad?

V roce 2007 mě oslovili z České Miss,
abych navrhla a připravila české národní šaty na finále Miss Earth na Filipíny, pro Evu Čerešňákovou. Zadání znělo, že to
mají být šaty v českých národních barvách a aby dobře reprezentovaly ČR. Hodně
jsem nad tím přemýšlela. Všude na světové soutěže si finalistky vozí šaty ve
svých národních barvách. Chtěla jsem, aby to byly šaty, které působí vznešeně a
důstojně. Návrháři v minulých ročnících je pojaly vždy hlavně vyzývavě a
extravagantně, což nebyl můj styl. Použila jsem poprvé symbol českého lva,
který jsem nechala zlatou barvou vyšít do pasu a kolem dokola symboly zlaté
ratolesti. Šaty měly 300 vzdušných spadených volánů v národních barvách na
sukni a živůtek s velkým královským límcem. Ten rok jsem byla pozvána udělat
autorskou přehlídku v Uherském Hradišti, k výročí 750 let vzniku města. Napadlo
mě, že když pro stát, tak i pro město mohu připravit šaty v barvách města a s
heraldickým znakem. To byly první šaty pro české město.
 

Kolikery šaty pro
města už máte?

Od té doby mám již šaty pro 15 největších českých měst včetně hlavního města
Prahy a také jsem vytvořila šaty pro Bratislavu. Na každé šaty mám povolení
primátora města nebo rady města o užití heraldického znaku na šaty. Šaty jsou
vždy v barvách vlajky města a mají na sobě buď vyšitý, nebo jiným způsobem
znázorněný heraldický znak města v přesné podobě. K šatům vždy nechávám dělat
originální štrasové korunky na hlavu, které znázorňují stavební dominantu
daného města. Šaty vždy představujeme na hudbu českých skladatelů, hlavně
Bedřicha Smetany.

 

Tvoříte šaty jen pro města?
Vytvořila jsem také šaty pro Jihomoravský a Zlínský kraj. Taktéž s povolením od
hejtmana nebo rady krajů o užití heraldického znaku. K poctě České republiky
jsem od roku 2007 vytvořila již čtyři modely reprezentačních šatů, které naši
zemi reprezentovaly již v mnoha zemích světa. Také jsem vytvořila šaty pro
Italskou republiku a Ruskou federativní republiku. I k těm šatům mám vždy
speciální korunku v národních barvách dané země.

Marie Zelená, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

Při jakých příležitostech může veřejnost
takové modely vidět?

Při mých večerech Návraty k hodnotám,
při veletrzích cestovního ruchu nebo v jednotlivých městech, kde šaty slouží k
zahájení slavnostních akcí pořádaných městem. Cíl, kvůli kterému jsem šaty vytvořila,
byl ale hlavně ten, že chci zviditelnit města a kraje ČR i jiných zemí. Proto
jsem nechala vytvořit speciální projekce, které každé konkrétní město i kraj představují
slovem, fotografiemi i popisem. Modelka v šatech toho města se s projekcí
propojuje. Diváci si tak mohou během přehlídky procestovat republiku a
rozhodnut se, které město by chtěli navštívit osobně. Jsem však hodně závislá
na podpoře sponzorů, kteří projekt podporují nebo chtějí podpořit. Jsem za ně
vděčná. Mám s ním velké plány a pracuji na tom, mám spoustu nápadů.

 

Jaký zvláštní význam mohou či mají
některé z vašich modelů a proč?

Do svého projektu jsem připravila také vícero tematických šatů. Celou kolekci
pro Prahu, která zahrnuje například šaty k oslavě katedrály sv. Víta,
Vyšehradu, Karlova mostu nebo oslavě svatého Václava, patrona české země. Ty
představujeme na Svatováclavský chorál. I k tomu všemu máme speciální projekce.
A protože mám svoji pevnou víru a hodnota duchovního života je podle mne velký
dar, připravila jsem v roce 2012 také šaty k oslavě a úctě Panny Marie. Tyto
šaty jsou posvěcené, předvádí je pouze moje dcera na hudbu Ave Maria, za ní na
velké projekci plují oblaka. Na přehlídkách je vidělo již asi 1700 lidí,
někteří přijeli z daleka jen kvůli nim. Mnoho lidí, i zapřisáhlých ateistů, mi říkalo,
že když je v těch šatech na mole, tak v tom sále něco silného a nepopsatelného
cítili. Tyto šaty vozím ukázat také lidem hodně starým nebo těžce nemocným,
kteří je chtějí vidět a které tím mohu alespoň na chvíli pohladit na duši.

Když sama shrnete svoji tvorbu, co vám vyjde?

Tvořím ráda nositelné šaty pro lidi, specializuji se na malé
černé, krátké společenské šaty a večerní šaty. Ale tvořím také tematické šaty,
které nositelné nejsou, něco znázorňují a propojením těch nositelných i
tematických mohu připravovat přehlídkové večery, kde pak každý divák najde
kousek pro sebe a kde společně s dalšími umělci můžeme připravit lidem potěšení
pro oči a pohlazení pro duši. A to je můj největší cíl.

 

Vaše motto?

„Žena by svým oblečením měla pozvednout nejen krásu svého
těla, ale i své duše.“

 

Děkuji za rozhovor.

 

Text: Michaela Lejsková

Foto: Lenka Hatašová www.lenkahatasova.com

Marie Zelená
www.mariezelena.cz , www.zelena-agency.cz

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

Šimon Vorel – farmář a jednatel Biofarmy Medito

Trendem poslední doby je využívání dobrých
lokálních surovin. Aby to ale bylo možné, je nutný dostatek kvalitních farmářů.
Jedním z těch, u kterých máte jistotu, že se nespletete, je Šimon Vorel –
majitel biofarmy, která se mimo jiné snaží o návrat k chovu původních
druhů zvířat. Ovšem samozřejmě to není jen o farmaření samotném, ale také o
lidech. Pan Vorel od sebe jednotlivé kusy zvířat rozezná a také je má
pojmenovaná, což svědčí o tom, že se dokáže této profesi věnovat opravdu
s láskou.

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

 

Co vás dovedlo k farmaření?
Je za tím celoživotní osobní i profesní zájem a také mě samozřejmě ovlivnilo
studium, pro které jsem se rozhodl.

 

Kdy tedy přišlo to vůbec první uvědomění, že
vás tato oblast zajímá?

To už je pěkně dlouho, bylo to v mých šesti letech.

 

Této oblasti jste se tedy věnoval i po
studijní stránce­…
Ano, vystudoval jsem Střední zemědělskou školu v Brandýse nad Labem a myslím, že
nějaké vzdělání v této oblasti by měl mít každý, kdo se tomu chce
profesionálně věnovat. 

 

Podle čeho jste vybíral místo pro své statky?
Tam hrálo roli mnoho faktorů, ale to hlavní, na co jsem se zaměřoval, bylo, aby
se nenacházely příliš daleko od Prahy, ideálně někde v oblasti úrodného
Polabí. Ale samozřejmě jsem také hodně dával na svou vlastní intuici.

 

Jak vypadaly vaše začátky?
Začátky byly velmi náročné. Tedy ne, že by to nyní byla nějaká oddechovka, ale
v té době jsem se vůbec nezastavil, a to ani o sobotách a nedělích. Když
člověk o něco usiluje, musí do toho zkrátka dát energii.

 

Co bylo na počátku největší překážkou?
Tehdy tomu nebyla příliš nakloněná doba, špatně se sháněly jakékoli informace a
prakticky neexistovala osvěta. Dalším náročným prvkem pak samozřejmě bylo
shánění finančních prostředků.

 

Čím vším jste si prošel, abyste dosáhl
současného stavu?

Toho byla spousta. Od práce stavebního dělníka, přes krmiče, zootechnika a
takto bych mohl jmenovat ještě dlouho­…

 

Dá se říci, že jste nyní hotovi, nebo
plánujete ještě nějaké změny a úpravy?

Hotovo určitě není. Na zemědělském statku nejsme nikdy hotovi. Vždy se dá něco
zlepšovat, rozšiřovat nebo se třeba i realizovat v příbuzných oborech.

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

 

Na jaké ploše nyní fungujete?
V současné chvíli jsme na ploše 115 hektarů.

 

Kolik máte zaměstnanců? Je těžké sehnat lidi
pro tuto oblast?

Nyní máme čtyři zaměstnance. O tuto práci má zájem mnoho lidí, v tom by
problém nebyl. Horší je, že těch kvalitních, zodpovědných a opravdu pracovitých
je skutečně málo.

 

Nepochyboval jste někdy o svém rozhodnutí
realizovat se v této oblasti?

Někdy ano, tomu se člověk asi nevyhne, ale nezlomilo mě to. Naopak. Druhý den
jsem se do práce pustil znovu a možná s ještě větší vervou.

 

Jaké předpoklady by měl mít člověk, který se
chce věnovat farmaření?

Rozhodně houževnatost, velkou lásku k tomuto oboru a v neposlední
řadě podporu rodiny. Bez toho by to nešlo.

 

Jak přesně je vaše farma zaměřená?
Zaměřujeme se především na živočišnou výrobu. Rostlinná výroba je pak krmivová
základna, tedy až na malé výjimky.

 

Fungujete v takzvaném režimu genových
rezerv. O co se jedná?

Genové rezervy, to je chov původních plemen hospodářských zvířat, která byla na
našem území v minulosti. Jedná se vlastně o záchranu málo početných
plemen, která v sobě nesou spoustu výjimečných genů zejména v oblasti
pevného zdraví, kvalitní reprodukce a tak dále. V našem případě se jedná o
českou červinku, přeštické prase, původní valašku, šumavku, kozu hnědou, kozu
bílou, českou husu, slepici šumavanku, českou slepici a ještě mnoho dalších.
Tahle otázka by sama o sobě vydala na celý článek.

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

 

V poslední době jsou přeštická prasata
velmi populární. Co podle vás za jejich popularitou stojí?

Je to opravdu tak, přeštíci se stávají protipólem moderních hybridů, a to
zejména v kvalitě tuku i šťavnatosti masa. Ale je to dáno, zejména
v západní Evropě, i trendem a snahou o návrat k původním rustikálním
plemenům.

 

A čím je výjimečná česká červinka?

Tak to je
úplná rarita. V České republice máme asi sto kusů. Jsou to zvířata
stoprocentně zdravá, perfektně se reprodukují a mají mimořádně kvalitní maso.

 

Proč jste se rozhodl realizovat v bio
stylu?

Byla to touha po návratu ke stylu hospodaření našich předků, zároveň snaha o
zachování biodiverzity a důraz na šetrnost k životnímu prostředí.

 

Fungujete v režimu ekologického
zemědělství. Jaká pravidla tedy musíte dodržovat?

Je to velmi rozsáhlý soubor opatření. Například nepoužíváme průmyslová hnojiva
nebo chemické postřiky na ochranu rostlin. V živočišné výrobě pak nesmíme
používat jiná než ekologická krmiva.

 

Jaká zvířata jsou vám osobně nejbližší?
Mou celoživotní vášní jsou přežvýkavci, zejména skot a ovce, ale v dnešní
době se to rozšiřuje už i na prasata, drůbež a králíky.

 

Stává se, že si k některému zvířeti
vytvoříte citový vztah?

Ano, jistě, mám to tak po celou dobu svého hospodaření, tedy již více než deset
let. Zvířata, která chovám, mají jména a mezi sebou je navíc dobře rozpoznám,
každé je individualita.

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

 

Kolik času vám farma zabírá?
Je to tak padesát hodin týdně, a to po celý rok.

 

V kolik hodin ráno vstáváte?
Je to vždy dle potřeby, ale obvykle mezi pátou a sedmou hodinou.

 

Kde nejčastěji prodáváte své produkty?
To vše zařizuji přes své kvalitní obchodní partnery.

 

O jaké produkty je největší zájem?
Musím ke své velké radosti říct, že o všechny. Sotva stíháme naplnit poptávku.

 

A jaký produkt máte nejraději vy sám?
Jehněčí, hovězí, ale i uzené, protože to naše je nejlepší, co znám.

 

Proměňuje se nějak s časem i profese
farmáře?

Jistě, sice proti jiným oborům pravděpodobně méně, ale farmář musí být
v dnešní době čím dál tím více i obchodník.

 

Jak vás podporuje stát? Případně využíváte
nějaké dotace?

Podle mě je ta podpora dost malá. Nicméně nějaké dotace máme na plochu,
přežvýkavce a na genové zdroje.

 

Jak vypadá váš běžný den?
Podnikám ještě v úplně jiném oboru v Praze, takže je proměnlivé, ale
na statku pracuji asi podobně jako spousta jiných sedláků.

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

 

Co vám farmaření dává?
Dává mi pocit, že dělám něco, co má hlubší smysl a význam, a že je to
v případě, že to dělám poctivě, po čase vidět.

 

Dá se říci, že i něco bere?
Jednoznačně čas.

 

Na co jste ve své práci nejvíce pyšný?
Třeba na to, když mi kolegové sedláci pochválí naše krávy.

 

Jaký je vůbec v dnešní době vztah lidí
k tomuto oboru?

V zemědělství je čím dál tím méně lidí, ale ty, kteří to stále ještě dělají, to
čím dál tím víc baví. Dobře je to vidět třeba na mladých studentech, kteří se
s vámi o svém oblíbeném oboru dokážou bavit dlouhé hodiny s obrovským
zájmem.

 

A jaký je podle vás vztah Čechů ke kvalitním
surovinám?

Podle mě se vztah Čechů ke kvalitním potravinám napříč sociálním spektrem
výrazně zlepšuje.

 

Jak nahlížíte na stále populárnější farmářské
trhy?

Farmářské trhy? Proč ne, ale chce to opravdovost a poctivost.

 

Dovedete si představit, že byste se věnoval
něčemu jinému?

Nedovedu, tahle práce mě naplňuje.

 

Jak vidíte svou ideální budoucnost?
Na našem dobře fungujícím statku se svou rodinou.

 

Děkuji za rozhovor.

Text: Petra
Kuncová

Foto: Lenka
Hatašová www.lenkahatasova.com

Vytvořeno ve
spolupráci s OCG www.masodomu.cz

Korektura
textu: Alžběta Strnadová

Produkce:
Michaela Lejsková

Publisher:
magazín Best of www.ibestof.cz

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Šimon Vorel, foto: Lenka Hatašová

Blanka Fišerová – básnířka

 

 

Blanka Fišerová je
mladá básnířka s velikou budoucností před sebou. Od poezie tíhne
k divadlu, neboť mezi světem poetiky a dramatu vedou mosty, po nichž jen
nejodvážnější z nás mohou dojít až do míst, o nichž mnozí mlhavě tuší, že
existují.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Kdy jste poprvé
začala psát a zjistila, že vám literární múza dala nadání do vínku?

S psaním krátkých povídek jsem začala velmi brzy, už na
základní škole. Byly to ale takové velmi fantaskní příběhy. Poté jsem psala do
školních časopisů a chtěla se stát novinářkou, mediální studia a žurnalistiku
jsem nakonec i absolvovala, ale po čase jsem zjistila, že tímto směrem jít
nechci. Intenzivněji jsem začala psát zhruba ve dvaceti letech, kdy mne nadchlo
divadlo, takže první tvorba byla spojena s amatérským divadlem.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Dalo by se říci, že
si vás poezie sama našla, nebo jste se ji, ať již byl důvod jakýkoliv, vydala
hledat?

Odmalička jsem četla, vyhledávala literaturu, tak je to vlastně dodnes. Číst a
vnímat prózu i poezii mi přišlo naprosto přirozené, začalo to knihami, které
jsem objevovala u nás doma v knihovně. Poezie mě fascinovala možnostmi,
které jiné literární útvary nenabízejí – metaforami, rýmy, symboly, hraním si
se slovy…

 

Nelze se nezeptat,
kdo ze spisovatelů či básníků vás nejvíce ovlivnil či alespoň inspiroval?

Dodnes mne fascinují například Bohuslav Reynek, Jan Skácel, Emily
Dickinsonová, Sylvia Plathová… Těch jmen je mnoho. Existuje velké množství
inspirativních básníků i básnířek, literárních autorů, jen je třeba víc hledat.
Občas, když jdu do knihovny, půjčuji si knížky nových, pro mne neznámých,
autorů z celého světa. Nejvíce inspirace ale nacházím kolem sebe, v příbězích
lidí, s nimiž se setkávám v běžném životě. Nebo jsou to útržky hovorů
zaslechnutých ve vlaku. Pak se mi fantazie rozbíhá neočekávanými směry.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Můžete se letmo
zmínit o letech svých studií?

Vystudovala jsem českou literaturu na Slezské univerzitě v Opavě, ale už v době
studií jsem se nadchla divadlem. Pokračovala jsem Masarykovou univerzitou a
mediálními studii, to byl takový dávný sen – stát se novinářkou. Ale nakonec
zvítězilo divadlo, které jsem společně s filmem studovala v Olomouci, ale
nedokončila, protože jsem už začala souběžně s nejrůznějšími profesionálními
divadly spolupracovat. Rok jsem zkoušela i doktorandské studium dramaturgie a
autorské tvorby na JAMU, ale nevyhovoval mi přístup, který je tam uplatňován. 

 

V roce 2010 jste
debutovala básnickou sbírkou V bílém.
Jak ji hodnotíte s odstupem několika let?

S odstupem několika let ji vnímám jako takový první pokus. Je roztříštěná,
myšlenkově nesourodá, taková tápající. Ale jsem ráda, že jsem ji vlastními
silami a za pomoci přátel výtvarníků i grafiků vydala. V současné době už píši jinak,
věcněji, radikálněji. Témata nehledám v sobě, dívám se více kolem sebe,
nechávám se inspirovat lidmi a událostmi, které považuji za podstatnější než
své vlastní prožitky. Sbírám si pomalu básně k dalšímu vydání. 

 

Získala jste ocenění
za básničku Poslední židovkaLiterárních novinách. Otevřel vám tento
úspěch cestu dál? A máte velký vztah k židovství?

Pocházím z Třebíče, kde je velmi krásné židovské město, můj otec je
historik a zabývá se jím. Stál dokonce u zrodu zápisu do seznamu památek
UNESCO. V židovském městě jsem trávila dost času, je to pro mne inspirující
místo – včetně starého židovského hřbitova. Ocenění Poslední židovky si vážím, ale zatím mne nikdo z redakce
nekontaktoval, byť s výhrou byla spojena i možnost publikovat básně právě v Literárních novinách.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Vaše poezie se
objevila i na rozhlasové stanici Vltava.
Jakou vaši poezii vysílala?

To bylo díky Miroslavu Kováříkovi a jeho pořadu Zelené peří. Byla to tenkrát velmi raná tvorba, tu jsem do sbírky
ani nezahrnovala.

 

Dvakrát jste již byla
nominována na Cenu Alfréda Radoka. Před
několika dny byla uvedena s úspěchem premiéra vaší hry Pohřbívání ve Slováckém divadle. Jak dlouho trvala její příprava?

Samotné zkoušení probíhalo dva měsíce. Účastnila jsem se první čtené zkoušky,
protože herci dostali text hry k přečtení až tehdy. A pak jsem průběžně jezdila
do divadla a sledovala zrod inscenace, diskutovala s režisérem Igorem Stránským
o různých možnostech výkladu některých klíčových scén. Psala jsem také průběžně
písňové texty o současné kulturní, sociální i politické situaci – k tomu mne
přivedla dramaturgyně Iva Šulajová společně s režisérem Stránským. Chtěli mít v
inscenaci postavy dvou velmi mladých písničkářů, kteří se nebojí zpívat pravdu.
Písňové texty jsou v kontrastu s textem hry. Premiérou ale tvorba nekončí,
takže se chystám i na některé z repríz. Herci jsou velmi tvůrčí a
přicházejí stále s novými nápady, což mne velmi těší. Stejně jako velmi
pozitivní ohlas diváků i kritiky. 

 

Prožila jste profesně
i několik let u činohry Slezského divadla
Opava
. Jak jste se k této odpovědné profesi dostala?

Ze Slezského divadla jsem zhruba
před třemi lety odešla. Působila jsem v něm šest let, čtyři roky jako
dramaturgyně a dva roky jako šéfka činohry. Získala jsem důvěru vedení divadla
a chtěla jsem pokračovat ve zvyšování úrovně repertoáru i hostujících režijních
a dalších tvůrčích osobností, které s divadlem spolupracovaly. Odešla jsem,
když jsem zjistila, že komerční požadavky a absurdní představy zástupců města stále
více převyšují nároky na uměleckou kvalitu.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Prosazování koncepce
divadla může mít i své záludnosti. Dáváte přednost mladým a hledajícím se dramatikům,
nebo spíše sázíte na osvědčené autory?

Když jsem v divadle působila, nebála jsem se prosazovat i méně známé autory či
úplné zahraniční novinky. Stále věřím v to, že divák není hloupý, řada divadel
ale sahá po lehkých řešeních nebo z diváků hlupáky dělá tím, že jim nabízí
stejnou zábavu jako televize či jiná média. Uvedli jsme například hru španělské
dramatičky Palomy Pedrero Anna 11. března,
která velmi aktuálně reagovala na atentáty v madridském metru. Inscenace v
režii Jany Janěkové získala třeba cenu diváků na pražském festivalu Divadlo a velmi vysoké hodnocení
kritiky. Ocenění diváků bylo jasným důkazem toho, že by se divadla neměla bát
prosazovat i novinky a náročnější repertoár a diváka jen neukolébávat
osvědčenými a často neinvenčně inscenovanými klasikami. Je to těžší cesta, ale
myslím si, že daleko přínosnější.

 

Tvrdí se, že poezie
je královskou literární disciplínou. Je těžší psát básně než se věnovat próze
či dramatickým útvarům?

To si vůbec netroufám posuzovat. Záleží především na talentu a tvůrčích
schopnostech. Ale v současné době je pro autora podstatně těžší prosadit uvedení
nové hry v divadle než například publikovat vlastní verše. Moje hra Pohřbívání aneb Zítra se bude pohřbívat
všude
je psána jako velmi černá komedie z divadelního prostředí. S napětím
jsem seděla v hledišti na předpremiéře i premiéře a očekávala reakce diváků. Myslím
si, že právě žánr komedie je velmi těžký. Navíc nejde o čistou komedii. Jde o
snahu reflektovat velmi absurdní situaci, v níž se ekonom jako ředitel divadla
zbaví herců, protože chce ušetřit, a na jejich místa dosadí úředníky i zbylé
zaměstnance divadla. Protože podle jeho představ umělcem může být každý. V
rámci hry se ale zabývám i podstatnějšími tématy a okolnostmi, které vedou k
likvidaci umění jako takového.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Můžete na základě
svého uměleckého zaměření říci, co nejvíce schází současné kultuře?

Myslím si, že chybí podpora takové kultury, která nepřináší jen zábavu. Pokud
se v současné době hledají místa, kde by se dalo ušetřit, na prvním místě je
okamžitě kultura. Často dochází k paradoxní situaci, že kulturní instituce se
řídí nekompetentními požadavky zřizovatelů nebo nároky grantů a přizpůsobují
umělecké směřování nejdříve tabulkám a například vypsaným či nadiktovaným
požadavkům. A problém vidím také v tom, že lidé nejsou ochotni výjimečné
umělecké projekty podpořit, zaplatit adekvátně za vstupenku či za hudební
nosič. Všichni si totiž myslí, že umělci budou tvořit už jen z toho prostého
důvodu, že mají tu nutnou potřebu tvorby.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Určitě budete i letos
pracovně velmi vytížená. Co všechno vás čeká?

V letošním roce bych chtěla dokončit svůj první román, který má naprosto
jinou poetiku než moje divadelní hry. A také tvořím koncepci nové básnické
sbírky. Postupně, krok za krokem, píši další básně. Tvořím také náplň
hudebně-poetického projektu Poezie v
barvách
, chtěla bych uvést další scénické čtení pod hlavičkou Čteme v barvách. Překvapilo mne, že
další akce, kterou jsem začala sama pořádat, Guerilla Poetring – ukrývání básní v ulicích měst – už má tolik
zájemců a fanoušků. Plánuji také propojení svých aktivit s festivalem Colours of Ostrava. Mám blízko i k
hudbě, pro inscenaci Pohřbívání jsem
napsala písňové texty a tento směr mne láká. Mám řadu písňových textů v
šuplíku.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

O uměleckých snech či
vizích se nemá nikdy mluvit předem, mohla byste však pro čtenáře magazínu Best of učinit výjimku?

Mým velkým snem je napsat filmový scénář. Několik námětů už mám. A další z
takových velkých snů je zachránit jeden rozpadající se dům v Ostravě a postupně
tam vybudovat vlastní kulturní, tvůrčí centrum, takovou malou oázu. Zní to
možná příliš idealisticky, ale já věřím, že když se člověk pro něco rozhodne a
je schopen pro to udělat vše, pak se dějí zázraky. Takže to je takový můj „višňový
sad“. Doufám, že s pozitivním koncem. 

 

Skončeme naše
povídání nelehkou otázkou, na niž si mnozí lidé nedovedou odpovědět, 
i když možná tuší, co
by se za ní mohlo skrývat. Čím je pro básnířku poezie?

Životem. Bez poezie, bez psaní a tvorby si svůj život neumím
představit.

 

Děkuji za rozhovor.

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

 

 

Text: Vladimír Stibor

Odkaz na webové stránky: www.poetriablanca.cz

Fotografie: Lenka Hatašová www.lenkahatasova.com

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

 

Ukázka z poezie Blanky Fišerové

 

Převracím stěny –
zá a pádně.
Transfúze paměti –
ná a pádně.
Kdo koho napadl,
blednoucí podpisy,
krycí jména,
zlámané židle.
Mnoho –
obě a tí.
Titíž sou a druzí,
jen budovy zkrásněly.
Sám a metová,
klíče předány,
víly tajně vyjí u vil,
oběšení,
vyvolení,
převracím stěny,
tak tady to bylo,
tady vraždili.

 

(Báseň je z roku 2013
z budoucí druhé sbírky Zlodějky lžiček)

Blanka Fišerová, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

Michal Dlouhý – herec

Výrazově zajímavý
herec s poutavým hlasem. Tak na první dobrou působí herec Michal Dlouhý.
Podíváte-li se pozorněji, najdete zarytého optimistu, sportovně založeného
muže, který rozhodně nežije ze vzpomínek, ale z toho, co mu přináší
příležitost každého dne, který bezvadně proměňuje. Stejný postoj má i ke svým
divákům – nabídnout jim prožití každé chvíli, která se nabízí, chytit šanci na svůj
vlastní rozvoj za pačesy.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Do jaké míry váš
životní styl ovlivňuje, že jste si vybral zrovna tuto profesi?

Řekl bych, že ta profese si vybrala mě. (úsměv) Od dětství jsem se okolo herectví nachomýtal, a tak nevím,
do jaké míry jsem strůjcem. Ale vliv to na mě má.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

V jakých
situacích to pociťujete?

Má to své plusy i minusy. Bohužel ztráta soukromí, to je
někdy velmi omezující, a jsem měřen dvojím metrem. No a výhodné to je
v tom, že se ke mně třeba na úřadě chovají vstřícněji a mileji. A takových
věcí bychom našli spoustu.

 

Jak k vám
přicházejí role? Usiloval jste třeba o nějakou?

Nejsem zklamaný, že by mi něco nevyšlo, protože jsem nikdy o
role neusiloval. Zvažuji to, co přichází. Měl jsem a mám v životě štěstí,
protože jsem otevřený tomu, co přichází, a těším se z věcí, které fakticky
jsou, než bych se trápil z toho, co nemám. Je to jednoduché a v tom
jsem spokojený.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Působíte velmi
vyrovnaně, to je inspirativní!

Proto tady v jedné hře dělám instruktora life-coachingu.
(smích) Jsem ze sportovní rodiny a to
se mně hodně odráží v povaze.

 

Jaké ve vaší rodině
dominovaly sporty?

Maminka je mistryně světa z padesátého sedmého z
Bělehradu v házené, ještě pořád, protože po ní další děvčata nevyhrála. Táta
hrál taky házenou a basketbal a při tom se poznali. Maminka je dvanáctkrát
přeborník republiky, šestkrát vítěz Evropského poháru, bratr hrál hokej, než
vůbec potkal film. Já jsem hrál tenis, fotbal, volejbal. Kladný vztah ke sportu
mi zůstal.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jak byste nesportovce
namotivoval ke sportu?

Takhle, skoro každý člověk chce sportovat. Někdo na to má
trpělivost, jiný ne. Pak je to také otázkou talentu. Znám mnoho lidí, kteří
nemají talent, ale naučili se to tak, aby ve sportu našli smysl. Řada lidí nemá
trpělivost – chtěli by, ale vůle není. Rada asi na to také není. Mně ale sport
velmi obohatil život a jistě je pro člověka přínosem. Mně například přinesl
manželku, rodinu. (úsměv)

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Na naše focení jste
dorazil na kole. Razíte novou cestovní metodu?

Na inovačním kole, podotýkám! Nechal jsem si ho předělat na
elektro kolo. Když s sebou taháme děti, tak je to už dost náročné. Takže na
zdolávání kopců jsem si opatřil čtyřstupňovou výpomoc. Mám ale mnohem větší
radost z „vyšlápnutého“ kopce. (smích)
Kolo používám ve městě docela často. Je to velmi praktický dopravní prostředek.

 

Jste velmi obsazovaný herec. Jak to dokážete
zvládnout?

Záleží na obsahu role. Může být náročnější časově, anebo
přípravou a ledacos se dá skloubit dohromady. Pak fungují takové zákony, že
když není práce, tak není, a když je, tak se jí přivalí hodně. Pokud je to
únosné a dá se práce zkombinovat, tak se do ní pouštím.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Do vašeho hereckého
života patřil i váš bratr Vladimír. Jak se srovnáváte s jeho odchodem?

Není den, kdy bych o bratrovi nemluvil nebo na něj nemyslel.
Takže je vlastně se mnou stále a já nemám pocit, že by někam tak úplně odešel.
Neodešel. Je tu dnes a denně. Na obrazovce, v rozhovorech. Nesmutním.
Naopak, jsem rád, protože lidi, na které zapomenete, pro vás asi nic
neznamenali. On je tu stále, nezapomíná se na něj a to je naplňující.

 

Nevěděla jsem, jestli
vám nebude vadit, když se na něj budu ptát…

Ne, nevadí. Já jsem vždy vše negativní přetočil na
pozitivum. Je to sice citlivé téma, ale v tom pozitivním slova smyslu.

 

A to hrajete ve hře Kurz negativního myšlení! (smích)

No a tam jsem přesně proti tomuhle, co říkám. (smích)

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová


 

Patříte k dochvilným
hercům?

Já se do divadla těším, že si odpočinu od celodenního zmatku
a jeho děje. Divadlo odpoutá od všeho ostatního. Jsou herci, kteří potřebují
koncentraci hodně dopředu. To byl třeba bratrův případ. Měl sociální fobii a
připravoval se na to, že půjde před lidi. Na jednu stranu se připravoval a na
druhou se tím zabíjel, protože prožíval obrovské nervy.

 

Jaký přístup režiséra
vám vyhovuje?

Vyhovuje mi, když si rozumíme a režisér přesně ví, co chce.

 

Byla pro vás některá
role hodně zvláštní, nebo ovlivnila vás?

Takhle nad tím nepřemýšlím. Herectví velmi miluji, ale
zrovna tak bych to mohl okamžitě přestat dělat a nebude mně to vadit, protože k tomu
nejsem připoutaný. Můj život je o nezávislosti. Klidně bych mohl dělat cokoliv
jiného, pokud bych v tom byl šťastný.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jak vzpomínáte na
film Sametoví vrazi? Ani tak silný
scénář vás neovlivnil?

No ovlivnil mě tak, že za tou Rudnou, kde se to stalo,
chodím hrát tenis a občas s jedním z vyšetřovatelů. (úsměv)

 

Co si myslíte o
tématu toho filmu?

Nejraději bych točil něco veselejšího, protože je toho všude
plno. Komedie je mnohem těžší napsat i zahrát, je jich málo a myslím, že by to
bylo k většímu užitku. Sametoví
vrazi
jsou rekonstrukce skutečné události. Byl to opravdu skvěle napsaný
scénář, jaký se objeví jednou za uherský rok. Ale jistě stojí za pozornost
točit filmy, u kterých se diváci mohou bavit a třeba i rozvíjet.

 

Jak to můžete sám ze
své pozice dokázat?

Díky této práci můžete lidi směřovat. Jako herci jim ukážeme
komedii. Ale ta komedie může být i chytrá, k zamyšlení, přínosná. Odejdou
a zůstává jim to v hlavě. A v tom je smysl toho, co děláme – kultura.
A zrcadlo našeho národa.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Pozvěte čtenáře na
něco pozitivního do divadla… (úsměv)

Kurz negativního
myšlení
! (smích) Tuhle hru
hrajeme ve Švandově divadle již
dlouho. Nebo Kdo je tady ředitel
hra, která je hezkým odrazem dnešní doby a má více než 200 repríz, totálně
vyprodané představení. Je to podané formou humoru. Ačkoliv autor Lars von Trier
píše spíše depresivní věci, tak udělal tuhle hru, která vlastně vznikla na
základě sázky s přáteli, že napíše komedii. Bezvadně se mu to povedlo! A
když se ho nějaká redaktorka ptala, jaké to bylo psát pro změnu komedii,
odpověděl, že v životě větší depku neměl. (smích)

 

Cítíte z té hry,
proč měl autor tento pocit?

Je to v tom. Lidé celou dobu řvou smíchy, ale
v podstatě je to smutný, protože ten příběh je jeden velký podvod.
Respektive o podvodech, které jsou schopni lidé vymyslet. Válka Roseových je taky taková drama-komedie o tom, co se všechno
může v životě dít. Jak moc se lidi můžou milovat a jak moc nenávidět.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jak se vám daří
pracovat s emocemi? Nevykolejí vás na jevišti občas něco?

I to divadlo je život a snadno se to může stát. V tu chvíli,
kdy herec hraje, žije životem té postavy. Pokud se stane něco neobvyklého, tak
je to součást příběhu, který žiju já. Vše je založeno na realitě.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

O jaké hře s vysokým
počtem repríz můžete, kromě zmíněné komedie Kdo
je tady ředitel
, hovořit?

Chvála bláznovství
měla více než tři sta. V tom jsme hráli s bráchou.

 

Nehrozí
v takových případech stereotyp?

Naštěstí je to hraní obohacené i o jiná představení a
nehrajeme to denně, což by asi bylo na zblbnutí. Volno mezi hraním hraje také
důležitou roli.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Vraťme se ke hře
Kurz negativního myšlení
Tu hrajete
celou na invalidním vozíku. Jaké z ní máte postřehy?

Takové, že lidé s tímto hendikepem mají úplně stejné
starosti jako lidé zdraví. Je to o umění připustit si, jak věci jsou.

 

Jak se daří to, aby
se na premiérách ukázal i autor, pokud je žijící, a jaký význam má pro vás
kontakt s autorem hry?

Když je možnost, rád se sejdu, ale moc často k tomu
nedochází. Ale například autor Kurzu
negativního myšlení
tu byl vloni. Pokud to nejsou žijící čeští autoři, jsou
přítomni zřídkakdy. Herce přítomnost autora příliš neovlivní, ale mohou
vzniknout střety s režisérem. I to se stává.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Dokážete odhadnout,
co a jak se bude líbit?

Většinou je pravděpodobné, že se bude líbit věc, ve které
hraje seskupení herců, kteří už spolu dohromady měli úspěch. Například v Rokoku (pozn. redakce: Městská divadla pražská) hrajeme už pět let Gogolovy
Hráče, kteří mají za sebou sto šedesát repríz, a strašně moc jsme si přáli na to
navázat. Tak jsme hledali něco, co by zapadlo. Až přišel Petr Svojtka s novým
scénářem hry November. Novou hrou
navazujeme na nynější úspěch Hráčů. Stejná parta, výborné představení a velká šance na úspěch se nám potvrdila.
Inteligentní humor, hra k zamyšlení, zasmání, s podtextem…

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jak se vám prolínají
žánry na divadle a před kamerou?

Teď poměrně hodně. Nedávno to byl doktor-gynekolog, pak
zkorumpovaný policajt…

 

Stalo se vám někdy,
že na vás lidé reagovali negativně kvůli nějaké vaší roli?

No tak… nereagují negativně, protože jsem hodně zafixovaný
jako princátko, takže ten první dojem nejspíš omilosrdňuje ty vrahy a zločince,
které jsem hrál po princích. (smích)
Pamatuji si ale, když hrál Josef Vinklář Cvacha v Nemocnici na kraji města – tehdy televize lidi ovlivňovala tolik,
že mu tu nesympatii k doktorovi, kterého hrál, dávali celkem pocítit. Ale
doba je dnes jiná a lidé se umí více odpoutat.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jaký máte vztah
k disciplíně, jako je dabování?

Měl jsem vždy štěstí na dobré herce. Mezi mé oblíbené patří
Michael J. Fox. Pak Brad Pitt, Ben Affleck nebo Keanu Reeves. Jsou to sympaťáci
a současně je to hodně inspirativní z toho hlediska, že oni se
k filmu dostanou častěji než my u nás a je šance od nich hodně pochytit.
Někdy si to pouštím i opakovaně.

 

Patříte mezi snílky,
nebo jste spíše realista?

Nelítám moc v oblacích. Spíš beru život, jaký je, a
hledám v něm to dobré. A pokud není, tak se snažím udělat vše pro to,
abych i z nepříjemností získal dobrou zkušenost.

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

 

Jedním ze splněných
snů je jistě vaše rodina. Jaké jsou vaše dvě holčičky?

Na ně jsem strašně hrdej! Doma ze mě dělají chlapa, prince,
krále. S dětmi mého bratra, dvěma chlapci, se báječně doplňují. Z druhé
strany zase klukům trochu nahrazuji tátu, který už tu pro ně není. Rodina mně
dělá radost a přináší naplnění.

 

Děkuji za rozhovor.

 

Text: Michaela Lejsková

Foto: Lenka Hatašová www.lenkahatasova.com

Oblečení a obuv: Pánské obleky BANDI www.bandi.cz 

Vytvořeno ve spolupráci s Design Hotel Neruda www.designhotelneruda.com

Backstage: http://www.ibestof.cz/zajimavosti/backstage-11-2013.html

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

Michal Dlouhý, foto: Lenka Hatašová

Foto: Lenka Hatašová

Stanislav Gálik – majitel krejčovského salonu GALARD

Místo oblíbené
restaurace nebo kavárny trval na tom, abychom se sešli přímo v krejčovském
salonu. Chápu, že se chce pochlubit tím, co dokázal vybudovat. Popravdě se mu
nedivím. Místo pánského klubu vstupujeme do malé prosklené prodejny. Jedná se o
původní prostory, kde se krejčovský salon nacházel ještě na podzim 2012. Takže
tady se začal rodit ten sen o těžkém byznysu, napadá mě. „Ani sen, ani byznys a
už vůbec ne těžký. Na těchto dvaceti metrech čtverečních jsme v roce 2011
otevřeli původní krejčovství a přijímali objednávky na první košile. Tady
vznikla vize,“ říká Stanislav Gálik, majitel krejčovského salonu Galard. Na
naši schůzku si vyhradil šedesát minut čistého času. Rozhovor vmáčknul mezi
oběd s klientem a jednání ve firmě. Jeho diář vypadá jako telefonní seznam.
Zaplněný do posledního místa. Teprve až po skončení rozhovoru si uvědomím, jaké
bylo štěstí se s ním setkat.

Stanislav Gálik

Stanislav Gálik

 

Co stálo za vznikem
salonu Galard?

Přál jsem si kvalitnější
oblečení, než nabízela česká konfekce, a za rozumnější cenu, než bylo možné
pořídit třeba ve vídeňských nebo londýnských krejčovstvích. Nezbývalo mi nic
jiného, než založit vlastní salon a začít realizovat svou vizi. Původně jsme se
chtěli soustředit pouze na košile šité na míru. Nicméně když se pak každý druhý
zákazník ptal po kvalitních oblecích, rozhodli jsme se jim jejich přání
naplnit. Obleky jsme začali šít koncem roku 2011 a až nečekaně rychle se stali
našim klíčovým artiklem. A stále jím jsou. 

 

Cit pro módu máte v
rodině?

Máma byla dvacet let
matrikářka a nyní se věnuje péči o seniory. Táta celý život pracoval jako horník. 

 

A co sourozenci?

Bratr pracuje jako
enterprise architect v jedné velké bance. Je o pět let starší, milejší a
chytřejší než já. Jednou ho možná doběhnu. Je to jeden z nejkreativnějších
lidí, které znám. Ale módní expert není již na první pohled (smích). 

 

Takže jste neměl
příbuzného krejčího, u kterého byste se nakazil láskou k látkám?

Ne, vůbec. Popravdě můj
první oblek byla nefalšovaná konfekce Vyrobeno na Slovensku. 

 

Jak se rodina dívá na
to, že jste se dal na módu?

Galard se jim moc líbí.
Nikdy by ale neřekli, že jednou budu dělat v módě. Asi ani já bych ještě před
několika lety jako náplň svojí práce neviděl límečky, kravaty a rámové boty.
Byla, a pořád to je velká, krásná souhra náhod. Měl jsem kolem sebe lidi, kteří
se skvěle oblékali a postupně mě zasvětili do všech tajů. Velice mě inspiroval
Londýn a jeho Savile Row, kterou jsem zatoužil přenést do České republiky.  

 

Co stálo za vznikem
salonu Galard?

Asi já sám. Přál jsem si
kvalitnější oblečení, než nabízela česká konfekce, a za rozumnější cenu, než
bylo možné pořídit třeba ve vídeňských nebo londýnských krejčovstvích.
Nezbývalo mi nic jiného, než založit vlastní salon a začít realizovat svou
vizi. Původně jsme se chtěli soustředit pouze na košile šité na míru. Nicméně
když se pak každý druhý zákazník ptal po kvalitních oblecích, rozhodli jsme se
jim jejich přání naplnit. Obleky jsme začali šít koncem roku 2011 a až nečekaně
rychle se staly našim klíčovým artiklem. A stále jím jsou.

Stanislav Gálik

Stanislav Gálik

 

Při tvorbě se držíte
tradičních postupů?

Jistě, jak jinak. Na ruční
práci toho ani moc inovovat nelze. Navíc právě na ruční práci si neskutečně
zakládáme. Ať už u košilí, pásků, obleků v bespoke i made to measure kvalitě.

 

Není trh už přesycený
krejčovskými salóny?

Neřekl bych, že je
přesycen. Podle mě je nasycený tak akorát. Trh zakázkových krejčovství je velmi
malý a mnoho firem se na něm neuživí. Navíc, pokud si krejčího oblíbíte, nemáte
důvod zkoušet jiného. Zůstanete mu věrný.

 

Při tvorbě oděvů se
držíte tradičních postupů?

Jistě, jak jinak. Na ruční
práci toho ani moc inovovat nelze. Navíc právě na ruční práci si neskutečně
zakládáme. Ať už u košilí, pásků, obleků v bespoke i made to measure kvalitě.

 

Nejen klasická
krejčovina ale i řada doplňků jako klobouky, motýlky, šle, kapesníčky či brýle
se vrací do módy. Je to trvalé nebo jen současný trend, který za pár let
odezní?

Vždy jsou některé prvky v
módě víc než ostatní. Styl anglického gentlemana je ale věčný, takže klobouky,
motýlky i kapesníčky uvidíte na mužích i za dvě stě let. V některých dekádách
více, v některých méně, ale myslím, že se ze skříní nikdy nevytratí. Srovnejte,
co nosili naši dědečkové a co teď máme na sobě my dva. Zas tolik se ty naše
obleky od těch jejich neliší. 

 

K čemu vlastně móda je?

Móda ve smyslu oděvů je
prostředek k vyjádření sebe sama, hodnot, které vyznáváme a postojů, které
žijeme. Móda ve smyslu trendů je zrcadlo vývoje společnosti a neustálých změn.
Jinými slovy demonstruje nám, že je svět v pohybu.

 

Proč jsme tak posedlí
značkami?

Značky jsou hodně od toho,
aby ukazovaly prestiž. V duchu si říkáme, že čím lepší značku máme, tím lepší
jsme. Věříme tomu. A čím méně sebejistí jsme, tím důležitější pro nás viditelná
značka je. Samozřejmě, mnohdy je značka zárukou kvality. To je jiná situace.
Mercedes odvede určitě lepší práci než Dacia a taška Louis Vuitton vydrží víc
než rumunský noname. Ale často si kupujeme značku pro značku. Pro uspokojení
našeho ega. Ne pro podstatu a službu produktu.

Stanislav Gálik

Stanislav Gálik

 

Nepřipadá Vám svět módy
nicotný?

Mně osobně určitě ne. Móda
je umění. Móda je užitek. Móda je projev kultury. 

 

Jak byste definoval
českou módu, český styl?

Okamžitě se mi vybaví to
video od Viral Brothers, kde zpívají „toto je český styl“ a tančí tam v
sandálech a ponožkách. Každopádně jsou Češi praktický národ. Proto vyrábějí
Octavii Combi a ne Octavii Cabrio nebo Coupé, přestože by ve verzi kupé jistě
vypadala úžasně. Češi si jednoduše raději vezmou softshellovou bundu místo saka
nebo trenčkotu. Kromě posedlostí praktičností si ale myslím, že ve vkusu za
mnohými národy zaostáváme. Bez ohledu na to, jestli hodnotíte interiérový
design, zahradní architekturu nebo oblečení. Ale nejsme na tom nejhůře.

 

Doženeme někdy svět?

Neřekl bych, že za světem
zaostáváme, že musíme něco dohánět. Američani se neoblékají o nic lépe. To, že
nejsme módní velmoc, ještě neznamená, že jsme na tom tak špatně. Všude najdete
skvěle i ne tak dobře oblečené muže. Mekkou estetiky česká kotlina určitě není.
Na druhou stranu  je Česká republika
rodištěm mnoha talentů a výrazných osobností, které určitě mají co nabídnout a
přináší nové věci do světového měřítka. Pokud se nenecháme svázat konvencemi a
průměrností, máme na to uspět.

Stanislav Gálik

Stanislav Gálik

 

Do čeho by se muž neměl
bát investovat?

To je jednoduché – do
vzdělání. To je jediná investice, kterou vám nikdo nevezme a můžete ji
mnohonásobně zúročit.

 

A co se oblečení týče?

Oblek, košile a boty.
Zbytek doladíte i za pár korun. Dobře padnoucí oblek, vyžehlená košile a čisté
boty jsou základ, na kterém musí každý muž stavět. Vždy sleduji, jak sedí oblek
a jaké má muž boty. To prozradí mnohdy více než jeho CV. Současně by kolem muže
měla být i jistá aura. Jistě, čistota a vůně… hlavně však osobnost. To si ale
nekoupíte. Ale můžete na tom pracovat.

 

Kdo se Vám vybaví, když
se řekne dobře oblečený muž?

James Bond, to je pro mě
číslo jedna. Ale i Jay Gatsby nebo Luca Rubinacci. Ten nikdy nezklame.

 

Pokaždé, když se
potkáme, máte na sobě oblek. Nějak si Vás ani v ničem jiném nedokážu
představit.

Duchem jsem sportovec,
takže mimo pracovní prostředí mě potkáte třeba právě ve sportovním. V obleku se
lyžuje špatně. Samozřejmě se ale i tehdy snažím dodržovat všechny zásady a
pravidla pravého gentlemana. Přiznávám se však, že si někdy v kanceláři povolím
kravatu. Snad mi svaz gentlemanů promine.

 

Naplňuje Vás práce v
módním odvětví?

Vystudoval jsem
psychologii, ale baví mě auta, kultura, umění, sport i hudba. Móda byla spíš
souhra náhod a ne něco, co jsem si vysnil jako dítě.
Nemám rád nudu. Potřebuji pořád jít dál. Hledat nové cesty a novou vizi. A móda
je úžasná v tom, že mi tohle všechno nabízí. Ona vás sama svou podstatou pořád
unáší dál. Nemůžete zůstat stát a místě. Jistým způsobem se v ní spojuje mnoho
věcí, které mám rád.

 

Kdybyste se měl
přirovnat k jednomu oblečení, co by to bylo?

Počítají se švýcarské
hodinky jako oblečení?

 

Děkuji za rozhovor.

 

Stanislav Gálik zásadně
hodinky nenosí. Proto mě tahle odpověď překvapila. Pokud ale dostanete šanci s
ním strávit nějaký čas, zcela pochopíte, že v jeho případě nosit na zápěstí
strojek odpočítávající čas, je zcela zbytečné. On sám je tou nejlepší
časomírou. Vteřinovka i na těch nejpřesnějších švýcarských hodinkách ho totiž
svým pozvolným tempem zdržuje od práce. To, co lidem běžně trvá týden, on
zvládne za den. Držet s ním krok není lehké. Ale současně je to ta nejlepší
zkušenost. Stanislav Gálik je člověk inspirující, motivující, zkrátka takový,
který z vás nenásilně dostane maximum. A jestli někteří lidé říkají, že je
příliš tvrdý, měli by i dodat, že nejnáročnější je sám na sebe.

 

Text & produkce: Jiří Hofbauer

Odborná spolupráce: Michaela
Gáliková, Anna Bromová

Fotografie: Tomáš Škoda, Tomáš Škoda
Photography

Fotografie vznikly v prostorách
krejčovského salónu Galard.

Fotografie jsou výhradním majetkem
Menstyle.cz a Tomáš Škoda Photography.

Vytvořeno ve spolupráci s magazínem
Menstyle www.menstyle.cz

Stanislav Gálik

Stanislav Gálik

Ladislav Muška – spisovatel

Český spisovatel,
pocházející ze severu, básník, předseda Obce
spisovatelů
v Ústí nad Labem, ale také operní pěvec, vášnivý milovník
divokých vod i pstruhů Ladislav Muška je rovněž nejstarším autorem loňského
celostátního básnického almanachu Ptáci
z podzemí
. Pětaosmdesát let by mu hádal málokdo a mnozí by mu mohli
jeho entuziasmus a sílu k životu jen závidět.

Ladislav Muška

Ladislav Muška

 

Jak bohaté na
literaturu bylo vaše dětství a mládí?
 

Doma se hodně četlo, hlavně maminka, jenže mě překrmila Jiráskem.
Pak ji rmoutilo, když jsem si půjčoval Verna. Já byl nejmladší evidovaný čtenář
semilské knihovny.

 

Kdy jste napsal svou
první povídku nebo báseň?

Brzy po svém nástupu do ústecké opery jsem začal psát do Průboje o tom, co se v divadle
chystá. Psal jsem i rozhlasová pásma a účinkoval v nich. A první povídku?
To jsem šel v září roku 1953 na ryby pod střekovskou přehradu a vzpomínal
na lipany na Jizeře, kdy se vaří hladina. A byla z toho povídka.
Následovaly další, až z nich vznikla knížka.

 

Říká se, že se
z člověka stane spisovatel, až když napíše „metr“ knih. Platí to dodnes,
nebo je to již překonané přísloví?
 

Myslím, že je to individuální. Každopádně s každou
novou věcí začíná autor od začátku.

 

Můžete vzpomenout na
svůj knižní debut?
 

Byla to ta zmíněná sbírka Na silnějším konci prutu. Už rukopis dostal cenu v soutěži.

 

Ve svých románech se
dotýkáte současnosti. Je to těžší než psát o dobách dávno minulých?

Historie, současnost? Nevím, co je těžší, člověk píše
nejspíš o tom, co se ho dotýká. A mě se toho na naší současnosti dotýká moc,
ale to je obecný jev.

Ladislav Muška

Ladislav Muška 

 

Nedávno vyšel ve
vašem krajském městě sborník Jen krůček
od tajemství
. Přineslo vám to radost i potěšení?
 

Ten sborník je už pátý, redigoval jsem je, inicioval, sehnal
na ně peníze. Byla s tím spousta práce, ale výsledek mě těší.

 

Jste již po mnoho let
předsedou Obce spisovatelů
v Ústí nad Labem. Severočeští literární tvůrci jsou na rozdíl od jiných
spisovatelských poboček velice aktivní. Určitě máte štěstí na dobré básníky i
romanopisce…
 

Soustředili jsme dobrou partu lidí zapálených pro
literaturu. Dovedou se potýkat s nepřízní doby, sehnat sponzory a vydávat dobré
knížky. Máme se navzájem rádi, hlásí se k nám i autoři žijící mimo kraj.

 

Mohl byste se alespoň
letmo zmínit také o své operní činnosti?
 

V opeře jsem vydržel čtyřicet let. Ze sboru jsem se
prozpíval až k velkým sólovým partiím, působil jsem i jako lektor
dramaturgie, asistent režie a dirigent scénické hudby. Osm let jsem psal a
inscenoval cyklus Pojďte si hrát do
divadla
– dodnes si rád zazpívám koncertně. Můj odchod byl jen přestupem na
jinou kolej, do funkce redaktora Dialogu.

Ladislav Muška

Ladislav Muška

 

Jaké jste ve svém
životě prožil nejtěžší a jaké nejpříznivější období?
 

Samozřejmě dvacet let trvající zákaz publikovat po roce
1969, kterému předcházelo, že má třetí knížka byla zakázána a semleta. Dochoval
se jediný exemplář. Nejpříznivější? Když začaly vycházet mé knížky – dnes je
jich 33, pokud bych si odmyslel, že listopadový start do lepších časů jsme
prohospodařili.

 

Vím o vás, že jste
také vášnivý rybář i milovník přírody. Kdy je nejvyšší čas vyrazit s udicí
k vodě?
 

To rybaření má souvislost s mou povahou. Nelibuji si
v posedávání na břehu a čekání, jestli se panu kapru uráčí. Rád se
prodírám zarostlými terény kolem pstruhových potoků a překonávám různé nástrahy
přírody. Také jsem utíkal před stádem pěkně naštvaných černých býků, kteří si
to chtěli se mnou vyřídit, že jsem vstoupil na jejich teritorium. Visel jsem na
skále nad potokem, dokud je neomrzelo čekat.

Ladislav Muška

Ladislav Muška

 

Je literatura i tím,
co nám úspěšně pomáhá překonávat všechny nesnáze i trable, které nás v životě
potkávají?
 

Určitě je literatura jedním z faktorů, které na nás
takhle působí. Spolu s hudbou, čímž nemíním ten módní hřmot, který se
obejde bez melodie a se „zpěváky“, kteří vrhají do publika široké vokály, jako
když blije lev. A ještě s výtvarným uměním toho druhu, před kterým
neodchází divák s pěnou u úst. Já mám rád impresionisty a ty modernisty,
kteří mají co říct a nepředvádějí jen technickou zručnost.

 

Pevně věřím, že na svém psacím stole zase již máte nový rozepsaný
rukopis…

Ten rozepsaný rukopis na téma, co člověk ve vysokém věku
táhne s sebou za tíhu, má zatím sedmdesát stránek. Kdybych nepsal,
onemocněl bych. Také mám dohled, kocoura Pitrýska, který udržuje řád. Ráno
v sedm mě nažene k psacímu stolu. Kdybych hned nezačal, bude mít řeči.
Jak začnu, spokojeně usne v záhlaví rukopisu. Já musím bejt spisovatelem,
i kdybych nechtěl…

 

Děkuji za rozhovor.

 

 

Text: Vladimír Stibor

Foto: archiv

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz

Miloslav Stingl – etnograf

Miloslav Stingl je
jedním z našich největších dosud žijících cestovatelů, spisovatelů a
zároveň i etnografů. Poprvé jsem se s ním setkal jako student v Příbrami
na křtu jeho již tehdy slavné knihy Neznámou
Mikronésií
před 37 roky. Za svůj dlouhý a bohatý život procestoval 151 zemí
světa. Na cestách strávil přes 19 let. Stinglova bibliografie je nesmírně
obsáhlá, napsal 41 publikací. Knihy jako Poslední
ráj
, Ostrovy lidojedů, Tajemství indiánských pyramid, Černí bohové Ameriky či Havaj je nejlepší navždy vstoupily do
české naučné a cestopisné literatury.

Miloslav Stingl

 

Můžete prozradit, kam
sahají vaše kořeny?

Já jsem měl dětství velice šťastný, protože ono to tak má
být… Moji rodiče říkali, že se jim povedlo dítě, a já si zase říkám, že se mi
povedli rodiče. I sestra se mi povedla, měl jsem bohužel jen jednoho
sourozence. Dětství bylo šťastný, řekněme do roku 1938. Pak to bylo na nože. V ovzduší
visela předzvěst války. 

Moji rodiče byli svým původem dost odlišní. Tatínek byl ze
Šumavy, dědeček pocházel z Drkova. Drvoštěp, kterýmu padající strom vypíchl oko.
Maminka byla Hanačka, jmenovala se Koupilová.

A já sám jsem se narodil v Bílině. Protože otec byl
důlní inženýr, celý život jsme vandrovali po šachtách. Tam, kde byl důlní průmysl,
tam jsme bydleli, a Bílina je v mosteckém revíru.

Miloslav Stingl

Miloslav Stingl

 

Zmiňujete se o třicátých
letech…

Už to začalo být na pováženou. Pak v roce 1938, když jsme
bydleli v pohraničí, přišli Němci a museli jsme během jednoho dne odejít. A
ještě ke všemu tam v Bílině byla polovina Čechů a sudeťáci z nějakého
důvodu všechny český muže tak na čtrnáct dní zavřeli, bez jakéhokoliv důvodu,
jenom z národnostního. Pak je zase z ničeho nic pustili. Ale my jsme se
museli do čtyřiadvaceti hodin s maminkou vystěhovat a pak jsme holt žili
různě.

 

Jaké jste míval ve
škole nejoblíbenější předměty? Byl to zeměpis a biologie, nebo to bylo úplně
něco jiného?

 Zeměpis byl jednoznačně na prvním místě a potom dějepis.
Biologie je pro nás základem. Nejdůležitější je etnologie, hlavní obor, rovněž
i etnografie, ale také fyzická antropologie. Biologii jsem také nutně pro svou
práci potřeboval, ale jako nejoblíbenější zůstal samozřejmě zeměpis. Až dodneška.

Miloslav Stingl

 

Vzpomínáte si ještě
dneska na svá středoškolská a vysokoškolská studia?

Dokonce víc na ta středoškolská, protože pro mě ten klíčový
život byl opravdu v Karlových Varech. Měli jsme báječnou třídu. Občas se
ještě vídáme. Vzpomínám si na křest mé knížky asi před týdnem, kam přišli dva
spolužáci, kteří si kdysi dávno nějakou knížku půjčili a už nevrátili. Na
vysoké škole jsem najednou študoval mezinárodní právo, na druhou stranu tu
cizokrajnou etnografii. To už byl odbornej foch, čili to bylo to, co mě ohromně
zajímalo. Ale takový to lidský přátelství, to bylo na gymnáziu.

 

Kdo z vašich
učitelů vás nejvíce ovlivnil, jestli si vzpomenete?

Utkvěl mi v paměti… Na vysoké škole to byl určitě pan
profesor Otakar Pertold, to je dneska známý jméno, byl to veliký
znalec Indie. Ale ten byl tak neuvěřitelně starý, že když chodil na
přednášky, neudržel oči. Byl to výjimečný člověk, který mě svým způsobem nejvíce
ovlivnil.

 

Kdy jste v sobě
objevil svoje cestovatelské touhy a kdy jste zjistil, že se tomu budete věnovat
na plno?

Povím vám jeden příběh. Když jsme tenkrát žili
v Bílině, blízko je Ústí nad Labem a tam teče řeka Labe. Maminka nás
odvedla se setrou do Ústí. Už jako čtyřletý kluk jsem uměl číst. A hrozně jsem
se zajímal o indiány, jako pětiletej jsem četl mayovky, a tak jsme přijeli do
Ústí a pluli jsme po Labi do Děčína, kde je nad řekou veliká skála. Já jsem
tenkrát rodičům, teda jenom mamince, utekl, protože jsem věděl z těch
dobrodružných knížek, že v horách žijí indiáni. Proto jsem šel do té hory,
neboť jsem si myslel, že i v Děčíně budou indiáni, a tak jsem je šel hledat. Šest
hodin mě naháněla policie, pak mě našla a zatkla kvůli indiánům. To bylo moje
první cestovatelské dobrodružství. Již tehdy jsem měl touhu cestovat.

Miloslav Stingl

 

Jaká byla vaše první
cesta a expedice?

Musím podotknout a říct, že moje první cesta vedla do
zahraničí, do Dalmácie, protože tam se smělo. To bylo po únoru v roce 1948.
Mně bylo tehdy 18 let. A okamžitě jsem mamince utekl z Dalmácie a jel jsem se
podívat na Černou Horu. Odborně první expedice byla asi do kanadské Arktidy
k Eskymákům, neboli k Inuitům.

 

V čem je dneska
doba jiná, než když jste začínal jezdit do světa?

Pro mě jsou dva faktory. Za prvé – tehdy se nemohlo vůbec
nikam. A za druhé – nyní je samozřejmě společnost mnohem bohatší, ale mnohem
konzumnější. Já myslím, že to vychází plus minus vyrovnaně. Jistě je dobře, že
mají lidi hodně peněz nebo víc peněz, než jsme měli my. Je dobrý, že když
přijedete v deset na letiště a sednete si, můžete během chvíle letět
klidně na Havaj, máte-li na to.

Miloslav Stingl

Miloslav Stingl

 

Jak by mělo vypadat
nejmenší cestovatelské minimum?
 

To je základní podmínka: musí se umět třeba, já nevím, sto
slov, ale musí se s nima komunikovat. Takže vy tam jste, v daleké
cizině, jedete k někomu, kdo vás nepozval, on mluví jiným jazykem, než
mluvíte vy, má jinou mentalitu a já se chci dostat mezi ně, protože tam nejedu
na vejlet jako s nějakou cestovní kanceláří. Chci se něco dozvědět, něco
dosud nepoznaného. Snažím se kontaktovat děti, protože jsou velice
komunikativní. Desetkrát cosi zopakuji, navzájem se učíme. A ještě ke všemu já
si myslím, že jako má spousta lidí hudební sluch, tak já jsem přesvědčen, že
mám jazykovej talent. Někdo je zase geniální kreslíř.

 

Je Francouzská
Polynésie nejednou z nejkrásnějších zemí světa?

Ta krajina je nádherná stále, to nezměníte. Civilizace tam
je jaksi navíc. Pro Francii je to ohromně cenná kolonie a oni jí dávají
neuvěřitelné peníze. Takže když jste v deset hodin večer v hospodě a
dojdou vám prachy a jste Polynésan, tak jdete, řekněme, na finanční úřad a oni
vám vyplatí peníze. Je to až neuvěřitelné.

 

Stojí to Francii za
to?
 

Má nádhernou kolonii, zkouší tam nebo zkoušela atomové
bomby. Jsou tam evidentně veliké geologické zásoby, může se objevit ropa. Víme,
že se tam nachází třeba mangan a železná ruda. A najednou je z těch
ostrovů drahocenný kus planety.

Miloslav Stingl

 

V Polynésii
místní lidé ani moc dělat nemusí…
 

Francie poskytuje ohromně široké možnosti, bohatství,
samozřejmě francouzské občanství, tak přeci Polynésani jsou tak jako vy nebo já
občani Evropské unie. Čili on může přijet do Prahy a půjde u nás k doktorovi
zadarmo, protože je občanem francouzské unie. Ale Američané říkají: Nothing comes
of nothing – z ničeho nic není. A tady vy dostáváte nějakou hodnotu, aniž
byste museli cokoliv udělat či nabídnout protihodnotou. A to je podle mého názoru
nemorální.

 

V čem jsou lidé na
světě úplně stejní?

Asi v touze, v touze po štěstí, což je velice přirozené, a
to taky samozřejmě každému přeju. I čtenářům časopisu Best of. Lidi by si měli přát zdraví, štěstí. Ty hmotný statky jsou,
jak se od nepaměti říká, všechna sláva, polní tráva.

 

Myslíte si, že
přírodní národy žijí nebo více lpějí na životech než my v Evropě?

To bych neřekl, tohle neumím posoudit, protože to je hodně
individuální. Já třeba velmi lpím na zdraví, a když přijedu támhle na Nuselský
most, tak každej rok, každej den někdo skočí z mostu… Čili to je
individuální a není to genetický.

 

Jakých svých knížek
si nejvíce považujete?

S knížkama je to jako s dítětem. Vždycky nejvíce
milujete to, co se právě narodilo. Dvě knihy, jichž si nesmírně považuji,
bohužel nevyšly v mém rodném jazyce. Byly vydány v cizině. Jedna se
jmenuje Umění a kultury indiánů a Eskymáků,
druhá se nazývá Umění a kultury Austrálie
a Oceánie
, vyšly německy. Obě knížky mám ale bohužel v jediném
vyhotovení. Už je tomu dvacet let.

Miloslav Stingl

 

Nosíte v sobě
ještě nějaký cestovatelský sen?
 

Chtěl bych se znova vrátit na Papuu-Novou Guineu, a to
proto, že se tam vyskytuje 750 papuánských kmenů, některé dodneška žijí
v době kamenné. Byli lidojedy ještě před několika roky. Pro mě je to
badatelsky vzrušující.

 

Kdybyste měl šanci se
znovu rozhodnout, rozhodl byste se pro tu svoji celoživotní cestu znovu?
 

Jednoznačně!

 

Měla by se ve škole
učit např. cestovatelská pravidla chování?
 

Jeden německý román se jmenuje Nikdo není samotný ostrov. A tohle platí všude. Přijdu-li
k vám na návštěvu do Sedlčan nebo kamkoliv jinam, třeba jedu do Austrálie,
tak s někým neustále musím komunikovat. Celý život od narození se
s někým stýkám, už s mojí matkou se přátelím jako novorozenec… Jednoznačně
bych byl pro nějaká pravidla.

 

Jaká krajina je vám
nejbližší?

Pořád nejvíce miluju Čechy, celou Českou republiku. Asi Karlovarsko,
protože tam jsem prožil dlouhý čas. A druhou krajinou, kterou mám opravdu moc rád,
je Český ráj.

Miloslav Stingl

 

Jaké jste prožil ve
svém životě nejtěžší období?

Samozřejmě čas od času mě trápí zdraví. Cestovatelská nemoc
je malárie, tu jsem samozřejmě měl, ale jenom jednou. No, ale to stačí pro štěstí.
Ale to nejhorší, co já jsem v životě prožil na vlastní kůži, když pominu
smrt mých rodičů, protože já jsem rodiče moc miloval, byli moc skvělí, byla
plavba na lodi. Plavil jsem se z Austrálie do Itálie a u Eritreje, to je
část, která dříve patřila k Etiopii, to přišlo. Ve strojovně nečekaně vypukl
veliký požár, všichni cestující museli ven na palubu, měl jsem s sebou jen
tašku „stinglovku“, jak jednou nazvali v televizi pár nejnutnějších věcí
pro cestovatele. Na expedici v ní mám láhev vody, své léky, druhou
pokrývku hlavy a navíc slipy. Koukali jsme na hořící lodní komín, loď nehybně
stála, kolem se proháněli – opravdu, nepřeháním – žraloci. Na slunci bylo
pětačtyřicet stupňů. Vedle mě tam seděla německá babka a ptala se, jestli umím
německy. Ich verstehe… No a takhle jsme neustále fascinovaně zírali na ten oheň.
Zachránili nás asi za tři dny. Byly to nejdelší chvíle mého života.

 

Děkuji za rozhovor.

 

 

Text: Vladimír Stibor

Foto: Vladimír Stibor

Korektura textu: Alžběta Strnadová

Produkce: Michaela Lejsková

Publisher: magazín Best of www.ibestof.cz